Mi történik, amikor egy énekes abbahagyja a tapsot, és megkérdőjelezi magát a fellépésről? A következő választás három francia chanont hoz össze, mindegyik a hagyomány egyik fő figurájából, ahol a téma nem a szeretet vagy a politika, hanem a hírnév, az identitás és a művész szerepe.
A „Les Trompettes de la Renommée” -ben (1962) Georges Brassens, szelleméről és iróniájáról ismert, tollat fordít a híresség gépei ellen. Nem hajlandó magánéletének nyilvánosságra hozatala iránti kereskedelmét, és gúnyolja a közszereplőkre tett abszurd elvárásokat, és egy dalt készít, amely a művészi integritás hegyes védelme.
Jacques Brel „Jacky” (1965) színházi és szürreális. Elképzeli, hogy a túlzott fantáziák sorozatát (kabaré -korona, nemzetközi bűnöző és még Isten) mindegyike feltárja a csodálat vágyát. De minden szerepe a saját súlya alatt összeomlik, és minden refrén, amelynek könyörgése, hogy „mindössze egy órán át hülye”, átvágja a bravadót.
Daniel Balavoine „Le Chanteur” (1978) modernabb és melankólia. Ez egy olyan fiatalember követi, aki azt képzeli, hogy csillagmá váljon, csak hogy elveszítse magát, mivel az ambíció mögött meghúzódó keserűség gyorsan feltárja magát.
Minden dalt a legjobban hangosan hallják. Hallgassa meg, mielőtt elolvassa – vagy amint megy.
Rossz kürt fújása: sörfőzdek és a hírhedt költségei
Brassens harapós iróniával nyílik meg, és egy csendes, szemlélődő embernek írja le magát, békésen alszik „a babéri ágán”, amely okos metafora a szerény sikerhez. De azt mondják neki, hogy ez nem elég. „Fizetnie kell a dicsőség váltságdíjat”, ami azt jelenti: tegye ki magánéletét a közérdek fenntartása érdekében. A „jó tanácsos férfiak” ragaszkodnak ahhoz, hogy a nyilvános hozzáférést tartsa titkaihoz, vagy kockáztatja, hogy elfelejtik. A második vers tovább tolja ezt az abszurditást: Neveket kell neveznie, és le kell írnia a szexuális cselekedeteket, csak a nyilvánosság előmozdítása érdekében? Ha felfedi szerelmeseit: „Hány penelop átad az abszolút ribanchoz?” A hírnév költsége nemcsak a magánélet, hanem a méltóság is.
Brassens az abszurd hosszúsághoz fordul, amelyre várhatóan hírnévre fog menni: „Ha a nemi szervekkel dobok egy dobot” – kérdezi szarkasztikusan, hogy táplálja a botrányoldalakat. Gúnyolódik a társadalom szexuális vallomással kapcsolatos megszállottságában, megtagadva a „szaporodó szervek megjelenítését”, mint a szent emlékeket. A negyedik versben elmondja, hogy rákokat fog elkapni egy nemes szeretőtől. Ez egy botrányos és vidám történet, de kiabálnia kell a háztetőkről? – Madame La Marquise, a szemérem tetvét adott nekem! pontosan az a vulgáris látvány, amelyen a sajtó virágzik. De a Brassens nem adja meg nekik, mivel a szatíra brutális, de a lényege komoly: a magánéletnek van értéke.
„A szatíra kétségbeesése feltűnő: a seregélyek nemcsak a hírnév, hanem a közönség minden áron való szexualizált hírességek kitettségének étvágya”
Brassens viccelődik a valószínűtlen barátságáról Père Duval -nal, egy híres énekespaptal. Békésen élnek együtt: „Hagyja, hogy mondjam Merde -t, hagytam, hogy elmondja Ámennek.” De a Brassensnek elárulja -e őt a sajtóba egy botrányos anekdotáért? A farsz a hatodik versben folytatódik. Kíváncsi, hogy szüksége van -e híres szeretőjére – egy szó szerinti „híresség -lágy” -, hogy felhívja a figyelmet. Lehet, hogy ha felmászik egy „Vénusz -hegyről”, a híres személyekre, a közönség végre meghallgatja. A szatíra kétségbeesése feltűnő: a seregélyek nemcsak a hírnév, hanem a közönség étvágya a szexualizált hírességek kitettségének minden áron.
A hetedik kuplet még provokatívabb fordulatot vesz igénybe. A sörgők szarkasztikusan megkérdezik, hogy meleg vagy pazarlás híressé tenné -e őt. Gyorsan elutasítja az elképzelést: „A pederasztikus bűncselekmény már nem fizet”-bukik fel, rámutatva arra, hogy még a tabuk is elveszítik a sokkértéket a hírnév megszállott világában. Végül, a nyolcadik versben Brassens elutasítja az egészet. Inkább a régi útját részesíti előnyben: megkarcolja a hasát és énekel. Ha a közönség akarja őket, rendben; Ha nem, akkor visszahelyezi őket a gitárjába. A „dicsőség váltságdíja” túl magas. Alszik, mint korábban, „a babérfiókján”.
„Trompettes / de la renommée / vous êtes / bien mal embouchées”
„Trombiták / REUNOWN / Te / nagyon rosszul fúj”
A refrén nevetségessé teszi a híres eszközöket, azaz: a média és annak pletykainéli látványos látványa. „Mal Embouchées‘kettős jelentése van: szó szerint’ rosszul beágyazva ”(mint a rossz technikában), de ábrázolva vulgáris, szennyezettek és rosszul használják. A hírnév rajongója nem nemes, de olcsón a dallamból és nevetséges, ezért Brassens megvetéssel fújja le.
Csak egy óra: Jacky és a teljesítmény ára
Jacky képeket képez Knocke-le-Zoute-ban, a Bourgeois belga üdülővárosában, amely az öregedő nők számára fellép. Őré válik, egy Faux-Argentinianus a Carcassonne-ból, abszurd módon egzotikus és nyilvánvalóan hamis. Ő énekel ‘Mi Corazon’ Bandoneon stílusú (egy típustípusú koncert, különösen Argentínában népszerű) koronával, részeg a hidromelre (Mead), a férfiak számára büszkélkedhet a „díszítve, mint a karácsonyfák”. Ez egy szánalmas kabaré, mind túlteljesített, mind alulhitelt, amelyben Jacky már nem csillag, hanem puszta cselekedet. A komédia éles; A szomorúság élesebb: Jacky egy olyan személyre redukálódik, amely szórakoztat, de senkivel nem kapcsolódik, egy olyan jelmez, amely egy ember, aki kétségbeesetten veszi figyelembe a figyelmet, és attól tart, hogy elfelejtik őket.
Jacky ezután a dekadens hatalom életét tervezi Makaóban. Képzelje el, hogy „egy szerencsejáték kormányzója”, „ópiumhajók”, „whisky a Clermont-Ferrand-tól” (a Puy-de-Dôme osztály, Franciaország és a The The The The The The Clermont-i város, és séf-lieu Auvergne régiójának) és az emberkereskedelem az „igazi queers és hamis szűzek” -ben. A képek provokatív és groteszk, gúnyos szenzációs bulvárlapú fantáziák a férfias feleslegről. Jacky „a jóképű Serge” lesz, egy kozmopolita csaló, amelynek ujja minden országban, minden ujján egy bank „; Mégis, még a bűn birodalmában is, Jacky egyedül véget ér, és a „régi kínai férfiak” című füstben énekel.
„Minden szerep mögött az a vágy, hogy imádják, ha csak egy pillanatra”
Jacky utolsó fantáziája elviszi a paradicsomba. Ott az angyali nők mennyei koronája, a „Hallelujah” fellépése a Föld iránti bánásmóddal, ahol nem mindig vasárnap van. Most ő ‘Dieu Le Père’ – az Atya istene -, de megcsinálja, hogy ő „entre dieu-le-fit et dieu-vous-garde”– Ez a büntetés egy égi telefonkönyvbe helyezi őt „Istenből készített him és Isten-bless-te”, ami az isteniséget a Wordplay-re csökkenti. Mivel még a szentség fáradt színpadává válik, Jacky szakállt termeszt, a férfiak és a próbálok jó lenni, de minden este a régi dal kísérti őt: az a „Az idő, amikor Jacky -nek hívtak.
„Être une heure, une heure seulement / beau, beau, beau et con à la fois”
„Egy órán át, csak egy órán át / jóképű, jóképű, jóképű és hülye egyszerre”
Ez a visszatérő vonal Jacky legszebb jogalapja. Minden szerep mögött az a vágy, hogy imádják, ha csak egy pillanatra: nem tartják tiszteletben vagy emlékeznek, de csak vágyakoznak. Ez a mélyen emberi vágy, hogy szeretjék, anélkül, hogy bölcs vagy méltó lenne. BREL iróniája vág, de az együttérzése tartós.
Balavoine’s Henri, az énekes: erős fények és keserű végek
A ‘Le chanteur’ leszerelhető egyszerűséggel nyílik meg: – Je M’Présente, Je M’Appelle Henri. Ez nem elbűvölő rocksztár, hanem csak egy közös névvel és közös álmokkal rendelkező fiatalember: gazdag, jóképű, csodált és intelligens. Henri azonban azonnal elismeri, hogy hiányzik a vágy, hogy megszerezze ezeket a dolgokat; Ehelyett énekesnek akar lenni, nem a zene iránti szenvedélyéből, hanem azért, mert ezt a csodálat parancsikonjának látja. A felületes sikerre törekszik: a ‘chanson dans le szellőző„Valami fülbemászó, kereskedelmi és üres. A hírnevet csak a középszerűségtől és az erőfeszítésektől való menekülésként hívja fel.
Henri álmai nagymértékben és nárcisztikusabbá válnak. Az első refrénben mindenütt meg akarja ismerni, és a nők hisztériaig kívánják. Fantasztikusul arról, hogy megfosztják az „erényét”, és bálványozott szélsőségeket bálványoztak. Aztán az ego kegyetlen csavarásával elképzeli az iskolájából származó lányokat – talán azok, akik figyelmen kívül hagyták őt – az ágyukban átitatva, miközben a férjeiket fantáziában csalják. Ez nem a szeretet vagy a csodálat, hanem a bosszút sztárságra öltözött. A Balavoine felfedi a hírességek fantáziáinak sötétebb impulzusait: az érvényesítés a régi sebekben gyökerezik a művészi látás felett.
Henri ezután elképzeli, hogy elérte hírnevének csúcsát. Több százezerre masszív galasban fellép, még a ‘parisz– Franciaország kulturális elitje, és felkel, hogy tapsoljon. De nem említik, hogy mit énekel: csak azt, hogy figyeljék, mindig a külső fókuszban, a fényekre, a tapsokra és a tömegekre. Ez a hírnév, mint a tömeges megerősítés és az üreges diadal, ahol az előadóművész a vetítéshez vezet, mivel nem számít, amit mond, hanem az, hogy az emberek felvidítják őt. Balavoine finoman aláássa ezt a nagyságot, utalva a siker ürességére, amikor leválasztódik a hitelességtől vagy az érzelmi megalapozástól.
Akár hirtelen felállt, Henri csillaga esni kezd. Fárad, hogy bálvány legyen, és drámai búcsút színez, csak hogy újra és újra visszatérjen. ‘Je me prostituerai pour la postérité’: Eladja magát a Legacy miatt. Ez már nem fantázia, hanem lemondás, ahogyan Henri egyértelműen látja, hogy mit igényel a hírnév: az örök teljesítmény, az ön átadása és az esetleges nevetségek, a korábbi rajongókkal, akik végül részegnek hívják és gúnyolják személyazonosságát, aki kigúnyolja, aki kigúnyolja, aki kigúnyolja személyazonosságát. – Brûleront fia Auréole.„A hírnév halo lesz a saját pusztításának üzemanyagává, mivel Henri álma rémálommá alakul, ha saját logikáját követi azt, amit úgy gondol, hogy a leginkább ésszerű következtetése.
A végső verset megfosztják a fantáziától. Henri elképzeli magát öregnek, haldoklik és Istent keresi, hogy mindent megbocsátjon. De még ezt a reményt még iróniával csiszolják: „boldogtalanul halni akar, hogy semmit sem bánjon”, egy paradox módon, amely megragadja kimerültségét és cinizmusát, a fáradtságból, nem pedig a hitből született. Az a fiatalember, aki egyszer arról álmodozott, hogy szeretik, most bezárást kér, még akkor is, ha annak nyomorúságba kell kerülnie. A „Le Chanteur” egy előrejelzett utazás nem a homálytól a dicsőségig, hanem az illúziótól a csalódásig, amikor Henri azt látja, hogy mindent megszerez, amit akar, és elpusztítja. Minden okot ad arra, hogy elsősorban nem kezdje meg éneklési karrierjét – minden egyes okot életre keltett a generáció egyik legjobb énekese.
„A három dal mindegyike egy kritika belülről: nem csak az éneklésről, hanem arról, hogy mi adja át, amikor az ember énekel, hogy láthassa.
A francia Chanson mindig túlment a dallamon. Tükröződést igényel – hírnévre, identitásra és az előadó szerepére. A Brassens iróniával védi a magánélet védelmét, a BREL a Fantasy és a Balavoine révén az imádás átmeneti átmeneti képességét a taps mögött rejlik. A három dal mindegyike egy kritika belülről: nem csak az éneklésről, hanem arról, hogy mi adja át, amikor látják; És ezek nem csupán előadások, hanem expozíciók is, mert bennük a művész önmagában egyaránt a tárgy és a költségek.
Három hang, három maszk és egy nehéz kérdés marad meg: Amikor ott vagytok, akkor mely részednek kell eltűnnie?
Az éneklésről szóló poszt: Brassens, Brel, Balavoine és az igazi én a színpadon először jelent meg a magyar konzervatívon.
